Persona

Fernando Botero: Un artista que nunca perdió su identidad

Botero fue uno de los artistas más reconocidos y prolíficos del siglo XX, y su obra, caracterizada por sus figuras voluminosas y rotundas, tuvo un impacto significativo en el mundo del arte.

Por: Karla Sofía Espinoza
Fernando Botero / Foto vía Cortesía
Fernando Botero / Foto vía Cortesía

 

 

El artista colombiano Fernando Botero falleció a los 91 años, este 15 de septiembre de 2023, en su casa de Mónaco, donde se recuperaba de una neumonía. Sus obras, caracterizadas por figuras voluminosas, se reparten principalmente entre esculturas y pinturas que llegaron a ser cotizadas hasta por 2 millones de dólares.

Fernando Botero nació en Medellín, Colombia, en 1932. Su padre fue un comerciante de ganado, mientras que su madre se dedicó a ser ama de casa. Botero mostró interés por el arte desde temprana edad, y comenzó a dibujar a los seis años. Su interés fue tal  que, en 1944,  se mudó a Bogotá para estudiar en la Escuela de Bellas Artes. Sin embargo, no se adaptó al ambiente académico y abandonó la escuela cuatro años después.

Fernando Botero / Foto vía Cortesía

Para 1951 viajó a México para continuar su formación artística. Allí, conoció a Dietrich Malov, director del Museo de Arte Moderno de México, quien lo ayudó a lanzar su carrera.

Apenas un año después, en 1952, Botero expuso su obra por primera vez en una galería de México. Sus pinturas, esculturas y dibujos llamaron la atención por su estilo único, que se caracterizaba por sus figuras voluminosas y rotundas.

En 1960, Botero se mudó a Nueva York. Allí, su obra comenzó a ganar reconocimiento internacional. En 1972, fue el primer artista latinoamericano en exponer en el Museo del Louvre de París. A partir de allí comenzó un ascenso que permitió que sus pinturas, esculturas y dibujos se exhibieron en museos y galerías de todo el mundo, incluyendo el Museo del Prado de Madrid, el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York y el Museo Nacional de Arte de Colombia.

Fernando Botero / Foto vía Cortesía

Botero fue influenciado por una variedad de artistas, incluyendo Pablo Picasso, Henri Matisse y Diego Rivera. Sin embargo, su estilo único es el resultado de su propia experimentación y visión artística.

Un legado digno de elogios

La obra de Botero es amplia y diversa. Incluye pinturas, esculturas, dibujos, grabados y cerámicas.

Fernando Botero / Foto vía Cortesía

Sus pinturas, que a menudo representan escenas de la vida cotidiana, son conocidas por sus figuras de gran volumen. Botero dijo alguna vez que sus figuras eran una forma de satirizar los problemas sociales y políticos del mundo.

Sus esculturas, que muestran también a personas y animales de gran talla, son a menudo monumentales y se encuentran en espacios públicos de todo el mundo.

Sus dibujos, que son más íntimos y personales, exploran una variedad de temas, incluyendo la figura humana, el paisaje y la naturaleza muerta.

Fernando Botero / Foto vía Cortesía

A pesar de su itinerancia por el mundo, Botero siempre mantuvo un fuerte vínculo con su país natal. Los recuerdos de su infancia en Medellín, Colombia, inspiraron gran parte de su obra, que exploraba temas locales como la provincia, el clero, los militares y las figuras tradicionales del pueblo. Botero creía que el arte, cuanto más local, más universal. En 2000 donó su colección de arte a Colombia, una decisión que consideró la más importante y satisfactoria de su vida.

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